Театр в чемодане и в сердце: Феномен рижского гастрольного театра «Ā».

В современном мире театр перестал быть строгим зданием с колоннами. Сегодня это дух, воплощенный в мобильности и искренности. Пока стационарные театры соревнуются в масштабности декораций, пытаясь удержать зрителя, рижский гастрольный театр «Ā» (от латышского Ārpus — «Вне») выбирает иной путь. Он сам идет навстречу публике. Идея «театра без границ» превратила творческий проект режиссера Бориса Богданова и продюсера Игоря Левина в заметное явление на культурном ландшафте стран Балтии и за их пределами.

Из Кохтла-Ярве — на большие подмостки

Для режиссера и актера Бориса Богданова, отсутствие привязки к конкретному адресу – это не вынужденная мера, а творческий манифест. Уроженец эстонского города Кохтла-Ярве, Борис с детства был погружен в атмосферу творческого поиска. После окончания местной школы №3 (ныне Кесклиннаская гимназия) он отправился покорять театральные вершины в Санкт-Петербург.

Годы учебы в Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства СПбГАТИ, а затем в московском ВГИКе сформировали уникальный почерк Богданова. В его работах чувствуется сочетание петербургской психологической школы и ВГИКовского умения выстраивать сцену. Имея в послужном списке более 120 ролей в кино и театре, Борис решил создать пространство, где он сможет играть по своим правилам.

Философия театра «Ā»: Спектакль как приключение

Название театра «Ā» — это не просто первая буква алфавита. Для творческого коллектива это символ начала, импульса и выхода за рамки привычного. «Любой спектакль — это приключение», — утверждает режиссер, и эта установка прослеживается в каждой постановке труппы.

Театр «Ā» не привязан к конкретному зданию, что является его осознанным выбором. Это дает труппе свободу: сегодня они играют на камерной сцене в Нарве, завтра — в культурном центре Риги, а через неделю — в Стокгольме. Такая мобильность требует особого подхода к сценографии: фокус внимания всегда смещен на Актера.

Репертуар: от комедии масок до личной драмы

Репертуарная политика театра строится на балансе между зрительским интересом и глубоким исследованием человеческой души. Одной из визитных карточек коллектива стала комедия «Ужин с дураком». В этой постановке режиссеру удалось превратить классический фарс в тонкое размышление о том, кто на самом деле является «дураком» в нашем обществе.

Уникальный комедийный дуэт Борис Богданов — Сергей Рымар, уже стал узнаваемым брендом и визитной карточкой коллектива. «Зрителям нравится наш театр из-за сочетания качественного юмора и искренности» — говорит Рымар.

Примечательно, что театр активно работает на русском языке, хотя в труппе есть граждане Украины и выходцы из других постсоветских стран. «В нашем театре язык это то, что объединяет людей из разных стран. Мы в буквальном смысле находим общий язык на сцене и в жизни» — утверждает продюсер театра, гражданин Израиля, Игорь Левин.

Больше, чем театр

Творческий коллектив театра «Ā» осознанно выбрал концепцию «театра хорошего настроения». В эпоху тревожных новостей и глобальных потрясений миссия театра «Ā» проста и человечна: подарить зрителю несколько часов передышки. Сегодня комедия в исполнении рижан превращается в своеобразный сеанс психотерапии, помогая отрешиться от жизненных трудностей и найти опору в вечных ценностях.Задача театра — дать человеку глоток свежего воздуха, посмеяться над собой и сопереживать героям здесь и сейчас.

Приглашаем жителей Тарту на показ комедии «Ужин с дураком» 12 мая в 19:00 в Eesti Rahva Muuseum в зале Jakob Hurda. Билеты лучше покупать заранее.